mercredi 22 septembre 2021

Ma liste de courses 2 - Pere Lembri - L'apôtre matthieu

 

Source : Vente Koller10/21

 

PERE LEMBRI

The Apostle Matthew. Circa 1410.
Oil on panel.
Inscribed on the scroll: Sanctam ecclesiam catolicam santorum comunionem.
111.7 × 48 cm.
 
Documenté pour la première fois à Morella (Castellón) où il resta jusqu'en 1407, année où il s'installa à Tortosa (Tarragone), siège du diocèse. Il réalise des retables dans les régions frontalières entre Lleida et Castellón. Influencé par l'art valencien au début du style gothisue international, il est fort possible que ses œuvres aient à leur tour influencé celles d'artistes catalans contemporains, dont Lluis Borrassà et Joan Mates. L'œuvre de sa main que le Prado conserve provient presque certainement du monastère de Castellón de Nuestra Señora de Benfazá, bien qu'elle ait ensuite été transférée à l'église du couvent de Santa Ana dans la ville de Teruel de Mosqueruela. (Source : Musée du prado)

Ma liste de courses 1 - Horace VERNET, étude pour Le choléra morbus à bord de la Melpomène

 

 Source : Vente Koller

Le Choléra morbus à bord de la Melpomène, d’H. Vernet, fut commandé par l’Intendance sanitaire de Marseille en 1833. À Toulon en juillet, cette frégate n’avait pas contaminé le port grâce à la quarantaine. Dernière pièce du décor de sa salle du conseil, le tableau fit peu parler de lui : absent au Salon, accueilli de façon laconique à Marseille, il est pourtant surprenant dans sa composition et plusieurs de ses détails. L’irruption du choléra dans la ville peu après son exécution vint contredire sa proposition principale de confiance renouvelée en l’administration dans sa lutte contre le choléra comparée à celle menée jadis contre la peste

Claude Jasmin - Miasmes délétères à bord de la Melpomène

 

La version définitive

 

lundi 20 septembre 2021

Prédestination de Karl Paul Themistokles von Eckenbrecher

 

Imagine... Ta famille est une famille d'officiers prussiens, ton père a étudié la philosophie, puis la médecine. Tu es né en 1842...

Mais tu es né à Athènes, Heinrich Schliemann est un ami de la famille et ils t'affublent de Themistokles comme troisième prénom en hommage à un général grec qui ne sortait pas sans son casque de chantier.



 Mon gars, t'étais prédestiné à dessiner des ruines grecques !

vendredi 17 septembre 2021

Avant-dernière et Avant-première Chaissac & CoBrA

 

Gaston Chaissac (1910-1964) Regard Noir (Dark gaze), 1959/1960 Collage Reto Pedrini / Nathan Fine Art (Zürich / Potsdam)

 L'avantage avec les expositions itinérantes, c'est qu'elles tournent !

Il ne reste plus que 2 jours pour voir l'exposition CoBrA & Chaissac au Kunstmuseum de La Haye, il ne reste plus que quelques semaines à patienter avant de la voir au musée Soulages de Rodez

 

Masquarade

 



Masques de théâtre en bois (Japon - 19ème-20ème siècles)


Crédit : Hindman Auctions

mardi 14 septembre 2021

Otto DIX - 9 gravures sur bois (1919

 

Otto Dix a suivi une formation de peintre décorateur pendant une décennie avant de rejoindre l'armée allemande et de servir tout au long de la guerre. En 1919, les yeux ouverts sur la vie en première ligne, il commence à s'imaginer dans les bas-fonds parmi les malades et les mutilés. Il traitait de sujets de mauvais goût : des vétérans mutilés, par exemple, contraints de mendier dans la rue. Dans les journaux, il lisait les faits divers (crimes sexuels et des meurtres en série).


Il a rappelé qu'il y avait des gens rendus fous jusqu'au suicide par les souvenirs de la vie et de la mort dans les tranchées, et par les épreuves ultérieures. La vie militaire l'avait également familiarisé avec les dangers de la syphilis, une menace majeure pour les efforts de guerre de tous les côtés. Dix, un bel homme droit, se présentait comme un témoin impassible des cultures alternatives auxquelles lui et ses contemporains avaient été si brutalement exposés.

On sort l'argenterie à la cour de Prague - Paul van Vianen

 

Paulus Willemsz van Vianen
Argus asleep, with Mercury approaching
1610
silver plaque
Rijksmuseum, Amsterdam

lundi 13 septembre 2021

Jacob Vrel, un Vermeer du pauvre ?

 

Jacobus Vrel (active c. 1654-1662) - A view along a town street with figures. Oil on oak panel/ 33,5 x 26,5 cm

 

En 1968, Gérard Regnier, a défini Jacobus Vrel, comme un Vermeer du pauvre. En 2021, cette toile deJacob Vrel a été adjugée 352 800 £ par Sotheby's !

Pour je ne sais quelle raison, j'associe ces scènes urbaines à certaines toiles de Balthus (le Passage du commerce saint André ou Fenêtre, cour de Rohan, par exemple). Peut-être parce Vrel et Balthus sont tous les deux des peintres de la lenteur. Mais, je ne vais pas poser au critique d'art. C'est une simple intuition !

Balthus - Fenêtre, cour de Rohan

Balthus - Passage du commerce saint André

 

Huit scènes de la vie du christ

 

Ecole romaine, c. 1275-1300. Tempera et or sur panneau. 55,3 x 79 cm

Adjugé 1 470 000 $ (au marteau) chez Christie's en avril 2021, ce panneau de la fin du 13ème siècle rejoint les collections du Museum of Fine Arts de Boston.


Datant de 1270 à 1300, ce sublime tableau des Scènes de la vie du Christ constitue un exemple précieux et exceptionnellement rare de la peinture sur panneau du XIIIe siècle. Alors que les exemples toscans de cette période existent aujourd'hui en plus grand nombre, ces peintures sur panneaux semblent avoir été moins demandées à Rome, où les fresques étaient préférées, ce qui rend la survie de ce panneau d'autant plus extraordinaire.

samedi 11 septembre 2021

Apologie de la fraise d'Espagne

 La fraise d'Espagne n'a pas bonne presse comme article d'exportation. On lui reproche sa fadeur, voire son absence de goût. La fraise calviniste du siècle d'or hollandais lui damne souvent le pion. Pourtant, comment rester insensible au charme de cette inconnue et de sa fraise ?

Le Meadows Museum - SMU de Dallas n'y a pas été insensible et n'a pas hésité à casser sa tirelire pour acquérir la toile chez Christie's (237 500 £ au marteau en décembre 2020). Après un nettoyage et le traditionnel remplacement du vernis, cette Dame inconnue vient de rejoindre les cimaises du Prado de la prairie.


Bartolomé González y Serrano (1564–1627)
Portrait of a Lady, 1621
Oil on canvas
47 1/8 x 39 1/4 in. (119.6 x 99.7 cm)


vendredi 10 septembre 2021

Paula Modersohn-Becker à la Schirn Kunsthalle de Francfort

Torso of a Female Nude Bent Forward to the Right and a Small Sketch of
the Same Motif, 1898, Charcoal and chalk on paper, 48 x 62.5 cm,
Paula Modersohn-Becker Stiftung, Bremen © Paula Modersohn-
Becker Stiftung, Bremen


Aucune autre femme artiste de la période moderne en Allemagne n'a atteint un tel statut de légende aux yeux du public comme Paula Modersohn-Becker (1876-1907). Au cours de sa courte vie, elle a créé une œuvre complète et multiforme qui continue de fasciner de nos jours.

 

Du 8 octobre 2021 au 6 février 2022, la Schirn Kunsthalle de Frankfort donne un aperçu des œuvres de Paula Modersohn-Becker, démontrant dans une rétrospective complète à quel point elle a résolument défié les conventions sociales et artistiques de son époque et anticipé les tendances clés du modernisme. 

 

Ceci est bien une pipe

 

Pipe Algonquin - Seconde moitié du 17ème siécle

estimation : 30 000 $ - 40 000 $

(source : Hindman Auctions)

jeudi 9 septembre 2021

Appelez-moi Rembrandt !

 
Rembrandt Harmensz van Rijn (1606–1669)
Self-Portrait with Velvet Beret, 1634
Oak wood, 58,4 × 47,7 cm
Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie
Photo: Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie - Christoph Schmidt

 
Cet automne, le Städel Museum célèbre le travail du plus grand des artistes hollandais du 17ème siècle : Rembrandt van Rijn. L'exposition « Rembrandt à Amsterdam : créativité et compétition » est la première à retracer l'ascension de Rembrandt d'un jeune artiste ambitieux de Leyde jusqu'à devenir un célèbre maître d'Amsterdam.
 
L'histoire est racontée à travers 60 œuvres de Rembrandt placées dans dialogue direct avec les peintures d'autres artistes de son temps. L'exposition combine l'importants fonds de Francfort de l'œuvre de Rembrandt, dont L'Aveuglement de Samson (1636), avec une série de prêts de grands musées d'Europe et d'Amérique du Nord. Environ 140 peintures, gravures et dessins de Rembrandt et de ses contemporains – prêtés par le Rijksmuseum d'Amsterdam, la Gemäldegalerie Berlin, la Gemäldegalerie Alte Meister de Dresde, la National Gallery de Londres, le Museo Nacional del Prado de Madrid et la National Gallery of Art de Washington - révèlent l'ascension, la percée et la domination du marché impressionnants par l'artiste depuis les années 1630 jusqu'au milieu des années 1650.
Peintre, Rembrandt a produit une œuvre étonnamment riche et variée composée de paysages, de scènes de genre et de natures mortes, mais il est surtout connu pour ses peintures historiques et ses portraits réalistes. Son interaction et son échange avec d'autres peintres ont façonné à la fois son développement en tant qu'artiste et ses ambitions entrepreneuriales.
Au milieu de la rivalité et de la compétition qui ont caractérisé l'atmosphère inspirante d'Amsterdam à l'époque, où de nombreux artistes talentueux courtisaient la faveur de la bourgeoisie aisée, Rembrandt a développé son expression visuelle unique, ce qui lui a finalement permis de se hisser au sommet de ce marché de l'art âprement disputé.
 

mardi 20 juillet 2021

Les danses macabres de José Guadalupe Posada

Ce n'est pas une étude approfondie de l'art mexicain qui m'a mené sur la piste de José Guadalupe Posada (1852-1913), c'est un mail tout ce qu'il y a de plus banal. Le Bellevue Arts Museum m'invitait au vernissage d'une exposition au titre intrigant : José Guadalupe Posada and the mexican penny press.
Malheureusement ce Bellevue est situé dans l'État de Washington, sur la côte Pacifique des USA. Ça fait un peu loin pour aller se goinfrer de petits fours surgelés et de sodas tièdes... Dommage !

Illustrations : José Guadalupe Posada
Source (sauf mention contraire) : The Metropolitan Museum of Art, MET -  New York

Source : Trout Gallery, David J. Sellers Collection (détail)

Paolo Veneziano - Crucifixion (c. 1340-1345)

 

Paolo Veneziano - Crucifixion - c. 1340-45 (National Gallery of Art, Washington)

Hansken, l'éléphante de Rembrandt

 

La vie tragique de Hansken (en anglais)

Nicolaes Maes, The Lacemaker, 1655