PINACOTHÈQUE VIRTUELLE

  Antonello de Messine - Christ en pitié (c. 1463) - Musée régional de Messine   Antonello de Messine - Ecce Homo (c. 1463-1465) Collection privée  Il y a toute la misère du monde dans ce regard...  

Juillet 1573. Paul Véronèse est convoqué devant le Tribunal de l'Inquisition à Venise. En cause, une Cène peinte pour la cantine des moines dominicains de l'église saints Jean et Paul. Le prieur du couvent et le Tribunal s'étaient offusqués de la présence d'un chien au premier plan. Ils auraient préféré une Marie-Madeleine étendue sur le sol. Comment leur donner tort, tant la scène manque de femmes...    Procès-verbal de la comparution de Véronèse devant le tribunal de l'Inquisition en 1573

A l'exception de Danaé , tout le cycle Poésie du Titien, y compris La Mort d'Actéon , figurait dans la collection de la Maison d'Orléans ( Vénus et Adonis dans une autre version que celle exposée). Cette collection fut vendue à l'étranger par Philippe-Egalité en 1792. On ne peut que regretter qu'on ne le guillotinât qu'en novembre 1793.   Chaque temps a sa façon d’écrire l’histoire , et il suffit quelquefois de peu d’années pour donner un tour différent à l’exposition des événemens passés (Auguste Laugel - 1882) L'attrait problématique des peintures du cycle Poésie du Titien (Natasha Seaman) Il est difficile de résister à décrire la convocation des œuvres dans une exposition monographique comme une réunion de famille. La comparaison capture non seulement le sentiment de ressemblance comme entre frères et sœurs dans les peintures, mais transmet également le sentiment d'une présence quelque peu étrange qui équivaut presque à la ...

  Sultan Iriscelebei ( Staatsgalerie in der Residenz Würzburg,) Le 28 juin 1578, Sokollu Mehmed Pacha demanda à l'ambassadeur résident de Venise à Istanbul, Niccolò Barbarigo, de lui faire parvenir des portraits de sultans ottomans qu'il pensait être à Venise. Barbarigo hésita : il n'avait aucune connaissance d'un ensemble de portraits peints. Le Grand Vizir persista et, en novembre 1578, le Sénat vénitien commanda enfin des duplicata de ces portraits, écrivant en janvier 1579 qu'ils étaient en cours de préparation et confirmant en septembre qu'ils avaient été expédiés. Les peintures doivent être arrivées à Istanbul fin septembre.  

  Titian Isabella d’Este, Marquise of Mantua (1474–1539) 1534/36 Kunsthistorisches Museum Vienna

  GIOVANNI DI SER GIOVANNI called LO SCHEGGIA Madonna and Child. 1430–35. Tempera on panel. 48.5 × 36.5 cm.   Source : Vente Koller 10/21    Contrairement à celle de son frère aîné Masaccio, l'œuvre du Scheggia n'a rien de révolutionnaire. Cet artiste-artisan a toujours gardé une bottega, un atelier, dans sa ville natale, où il est ce que jamais il ne sera à Florence: un vrai peintre sollicité par des institutions, comme en témoignent ses fresques monumentales dans les églises de San Giovanni Valdarno. Mais, sans doute conscient de ses limites et sûrement doué pour les affaires, il déploiera à Florence toutes les ressources de son honnête talent dans l'artisanat artistique, et avec succès. A partir de 1460, sa production deviendra répétitive et monotone. (Source : Le Temps )

  Source : Vente Koller10/21   PERE LEMBRI The Apostle Matthew. Circa 1410. Oil on panel. Inscribed on the scroll: Sanctam ecclesiam catolicam santorum comunionem. 111.7 × 48 cm.   Documenté pour la première fois à Morella (Castellón) où il resta jusqu'en 1407, année où il s'installa à Tortosa (Tarragone), siège du diocèse. Il réalise des retables dans les régions frontalières entre Lleida et Castellón. Influencé par l'art valencien au début du style gothisue international, il est fort possible que ses œuvres aient à leur tour influencé celles d'artistes catalans contemporains, dont Lluis Borrassà et Joan Mates. L'œuvre de sa main que le Prado conserve provient presque certainement du monastère de Castellón de Nuestra Señora de Benfazá, bien qu'elle ait ensuite été transférée à l'église du couvent de Santa Ana dans la ville de Teruel de Mosqueruela. (Source : Musée du prado)

Caravaggio Madonna & Child with St. Anne ca. 1606 Galleria Borghese, Rome Caravaggio Madonna & Child with St. Anne  (detail) ca. 1606 Une sélection de Madones italiennes. Caravaggio Nativity with St. Francis & St. Lawrence ca. 1609 Oratory of San Lorenzo, Palermo (former location, missing since the 1960s) Caravaggio Adoration of the Shepherds ca. 1609 Museo Regionale, Messina Caravaggio Madonna of the Rosary ca. 1607 Kunsthistorisches Museum, Vienna Orazio Gentileschi Madonna & Child  ca. 1604 Barberini Gallery, Rome Luca Giordano Holy Family with St. John the Baptist ca. 1665 Prado Bartolomeo Cavarozzi Holy Family with St. Catherine ca. 1617-19 Prado Simone Cantarini Holy Family ca. 1645 Prado Guido Reni Madonna of the Chair ca. 1624-25 Prado Pietro da Cortona Adoration of the Shepherds ca. 1656 Prado Source : Spencer Alley

Anonyme italien - Jeune homme armé parlant à une jeune fille - Fin XVIIIe siècle Encre brune, gouache, rehauts de blanc, aquarelle et plume. Département des Arts Graphiques, Musée du Louvre, Paris Anonyme italien - Hercule tuant les serpents - Fin XVIIIe siècle Encre brune, gouache, rehauts de blanc, aquarelle et plume. Département des Arts Graphiques, Musée du Louvre, Paris Anonyme italien - Trois figures autour d'une besace conservant des rouleaux - Fin XVIIIe siècle Encre brune, gouache, rehauts de blanc, aquarelle et plume. Département des Arts Graphiques, Musée du Louvre, Paris Anonyme italien - Homme jouant du pipeau près d'une vieillard soutenu par un jeune homme - Fin XVIIIe siècle Encre brune, gouache, rehauts de blanc, aquarelle et plume. Département des Arts Graphiques, Musée du Louvre, Paris Anonyme italien - Femme assise avec un rameau d'olivier près d'une autre, debout, tenant un arc - Fin XVIIIe siècle Encre brune, goua...

Anonyme italien - Figure allégorique de la Poésie ou de la Musique - Fin XVIIIe siècle Encre brune, gouache, rehauts de blanc, aquarelle et plume. Département des Arts Graphiques, Musée du Louvre, Paris

Pontormo - La Visitation - c. 1520 Parrocchia di San Michele Arcangelo a Carmignano (Prato) PONTORMO - Miraculous Encounters J. Paul Getty Museum - Los Angeles Jusqu'au 28 avril 2019  

Madonna & Child carved ivory -  Sri Lanka -  ca. 1690 Victoria & Albert Museum Une Vierge à l'Enfant sri lankaise, sculptée sur ivoire et des Vierges à l'Enfant de la Renaissance européenne (dans les collections du MET, du Prado ou du Getty). Paolo de San Leocadio Madonna & Child with Saints & Knight of Montesa ca. 1472-76 -  Prado

Mariotto di Nardo (Florence,  c.  1365 –  c.  1424),  Announcing Angel . © Galleria dell’Accademia di Firenze. Cecilie Hollberg, directrice de la Galleria dell'Accademia di Firenze, est ravie d'ouvrir le riche programme d'événements conçu par le musée pour 2019 avec une exposition intitulée New Acquisitions 2016–18. L'exposition, qui se tient du 22 janvier au 5 mai 2019, présente un certain nombre de chefs-d'œuvre qui ont rejoint les collections permanentes du musée grâce à l'engagement de plusieurs organisations différentes, habilement coordonnées par la directrice qui a conçu et organisé le projet dans son ensemble.

  Master of Charles of Durazzo - Panel from a Marriage Chest ( cassone ) with Story of Diana, Goddess of the Hunt, ca. 1380–85. Tempera and molded and gilded gesso on panel, 23 3/8 x 50 5/8 in. Collection of Museo Stibbert, Florence, Italy Life, Love and Marriage Chests in Renaissance Italy Frist Art Museum (Nashville) jusqu'au 17 février 2019 Georgia Museum of Art (Athens) - Du 09 mars au 26 mai 2019  Cette exposition a été organisée par Contemporanea Progetti avec le Museo Stibbert. À la Renaissance, du XIVe au XVIe siècle, les coffres de mariage en bois richement décorés, appelés cassoni ( cassone : singulier), faisaient partie intégrante des rituels du mariage italien. Commandés par paires et ayant la forme de sarcophages antiques, ils étaient amenés en procession de la maison de la mariée à celle de son mari après le mariage. Tout au long du mariage, les coffres continuaient à servir de rangements et de sièges et figuraient parmi les meu...

Giulio Bonasone - Écorché avec un bâton - Entre 1531 et 1576 MET, New York

Hieronymus Cock - Vue du Colisée à Rome - 1551 Rijksmuseum, Amsterdam Longtemps, le voyage à Rome fut un passage presque obligé pour les peintres. Ainsi, Hieronymus Cock (vers 1518 - 1570) vécut deux ans à Rome avant de rejoindre Anvers et d'entamer une longue carrière d'éditeur d'estampes. En Italie, les artistes du nord de l'Europe rencontrèrent une lumière, mais les techniques de gravures utilisée à la Renaissance ne permettaient pas vraiment de rendre ses effets. Heureusement, il y avait aussi des ruines antiques ! 

Giulio Bonasone - La Musique (d'après Raphael) - 1544 Rijksmuseum, Amsterdam