PINACOTHÈQUE VIRTUELLE

  Pierre-Paul Rubens - Portrait de Margherita Gonzaga - 1600 ? Huile sur toile - 83,2 x 63,5 cm   Peut-être que je me répète, mais je n'arrive pas à comprendre pourquoi les portraits de Rubens sont à ce point sous-évalués (dans tous les sens du terme). Celui-ci fait un passage en salle après avoir passé une douzaine d'années à l'abri des regards dans une collection asiatique. Sa dernière (et seule ?) apparition dans une exposition date de 2002 à Mantoue. Source : Christie's

  Certes, c'est un portrait de la femme de Charles Quint, mais c'est l'oeuvre d'un anonyme flamand. Estimée 150 000 à 200 000 $. Les impératrices sont hors de prix... Source : Christie's

  Johann Kreuzfelder. Portrait of a lady. 1626.Oil on canvas.79 × 63 cm. Large fraise blanche, robe noire, collier en or, bagues serties de pierres précieuses. Que de signes d'opulence !

  JAN BRUEGHEL the Younger. Allegory of Hearing. Oil on copper. 59.3 × 91 cm. Source : Vente Koller du 01/10/2021 . Estimation : 200 000 / 300 000 francs suisses  Carla Bruni dans son salon ?

  Jacob van Hal - Diana bathing. Oil on canvas.66.8 × 85.5 cm. Source : Vente Koller du 01/10/2021 . Estimation : 10 000 / 15 000 francs suisses

  Johannes Hannot, Still life with citrus fruits, oysters and lobster. Oil on canvas.86 × 71 cm. Source : Vente Koller 01/10/2021 . Estimation 30 000 / 40 000 francs suisses

  JACOB SAVERY the Younger - Adam and Eve in Paradise. Oil on panel, 46 × 70.8 cm. Source : Vente Koller 01/10/2021. Estimation : 50 000 / 70 000 francs suisses   Dans une composition que n'aurait pas reniée Le Douanier Rousseau, Adam et Eve batifolent, sous le regard d'une vague licorne, dans un pré de l'arrière plan. Ça pourrait aussi être le regroupement des passagers avant l'embarquement sur l'Arche de Noé ! La plupart des animaux, y compris l'autruche (bien qu'un peu grande) sont assez fidèlement représentés. Savery n'a pas pris beaucoup de risques avec le rhinocéros (très dürerien) et le chameau (ou le dromadaire) qui ne passent que la tête dans le cadre du tableau. Il n'y a guère que la girafe sur la butte qui ne ressemble pas trop à une girafe. Mais, c'était ainsi qu'on les imaginait à l'époque. Du temps de Jacob Savery, cela faisait plus d'un siècle  qu'on n'avait pas vu de girafe en Europe (voir le billet La girafe,...

 L'oeuvre d'un fauve et un titre charmant ! Henri Charles Manguin Grenouillette sur le tapis, 1921

  GIOVANNI DI SER GIOVANNI called LO SCHEGGIA Madonna and Child. 1430–35. Tempera on panel. 48.5 × 36.5 cm.   Source : Vente Koller 10/21    Contrairement à celle de son frère aîné Masaccio, l'œuvre du Scheggia n'a rien de révolutionnaire. Cet artiste-artisan a toujours gardé une bottega, un atelier, dans sa ville natale, où il est ce que jamais il ne sera à Florence: un vrai peintre sollicité par des institutions, comme en témoignent ses fresques monumentales dans les églises de San Giovanni Valdarno. Mais, sans doute conscient de ses limites et sûrement doué pour les affaires, il déploiera à Florence toutes les ressources de son honnête talent dans l'artisanat artistique, et avec succès. A partir de 1460, sa production deviendra répétitive et monotone. (Source : Le Temps )

   Source : Vente Koller Le Choléra morbus à bord de la Melpomène , d’H. Vernet, fut commandé par l’Intendance sanitaire de Marseille en 1833. À Toulon en juillet, cette frégate n’avait pas contaminé le port grâce à la quarantaine. Dernière pièce du décor de sa salle du conseil, le tableau fit peu parler de lui : absent au Salon, accueilli de façon laconique à Marseille, il est pourtant surprenant dans sa composition et plusieurs de ses détails. L’irruption du choléra dans la ville peu après son exécution vint contredire sa proposition principale de confiance renouvelée en l’administration dans sa lutte contre le choléra comparée à celle menée jadis contre la peste Claude Jasmin - Miasmes délétères à bord de la Melpomène   La version définitive