Pontormo - Des rencontres miraculeuses
Pontormo - La Visitation - c. 1520
Parrocchia di San Michele Arcangelo a Carmignano (Prato)
J. Paul Getty Museum - Los Angeles
Jusqu'au 28 avril 2019
Pontormo - Etude pour La Visitation
Galerie des Offices - Florence
Pontormo - Hallebardier ( Francesco Guardi ?) - 1528-1530
The J. Paul Getty Museum, Los Angeles
Pontormo - Etude pour le Hallebardier
Galerie des Offices - Florence
Pontormo - Portrait d'un homme ( Carlo Neroni) - 1529-1530
Collection de M. et Mme J. Tomilson Hill
Pontormo - Etude pour un portrait d'homme - vers 1529-1539
Gallerie des Offices - Florence
Pontormo - Autoportrait - vers 1526-1528
Galerie des Offices - Florence
Portrait de Pontormo (Vasari - Vies des meilleurs peintres...)
Qui était le Hallebardier ?
Au
cours des années, de nombreux débats ont eu lieu au sujet de l'identité
du jeune homme à la robe élégante, coiffé d'un bonnet rouge orné d'une
épingle d'or, armé d'une hallebarde et d'une épée gainée sur le côté
gauche.
La thèse la plus populaire, adoptée par un grand nombre d'historiens de
l'art et de spécialistes de la Renaissance, est qu'il s'agit d'un
Francesco Guardi, jeune soldat de l'armée de la République florentine
pendant le siège de Florence. Le chroniqueur et historien de l'art,
Giorgio Vasari avait cité Francesco Guardi comme faisant l’objet d’un portrait de
Pontormo.
Et pourtant, des doutes persistent, comme en témoigne la présence d'un
point d'interrogation à côté du nom de Guardi, dans le catalogue publié
par les éditeurs florentins Giunti Editore.
D'autres experts et spécialistes ont avancé la thèse selon laquelle le
Hallebardier est en fait un très jeune Cosimo de Médicis, fils du condottiero
Lodovico de Médicis, également connu sous le nom de Giovanni delle
Bande Nere: une intuition soutenue par le fait que Giorgio Vasari cite aussi Cosimo comme faisant l'objet d'un tableau de Pontormo.
Il existe encore une autre théorie, selon
laquelle notre mystérieux Hallebardier serait peut-être le jeune noble
Ercole Rangone, également inscrit dans la milice de la ville florentine.
Les deux hypothèses principales impliquent un calendrier précis: s'il
s'agit de Francesco Guardi, alors Pontormo (dont le nom de naissance
était Jacopo Carrucci, il est également connu sous le nom de Jacopo da
Pontormo) doit avoir peint le tableau pendant les mois du siège de
Florence (octobre 1529 - août 1530), alors que s'il devait s'agir de
Cosimo de Médicis, il aurait fallu le repeindre après 1537.
Les dessins préparatoires à la sanguine pour le Hallebardier, semblent appartenir à une phase intermédiaire
de l'étude du sujet: en choisissant une perspective frontale pour se
concentrer sur les aspects qu'il aurait été difficile de cerner d'un
point de vue latéral, l'artiste se concentre sur les vêtements de son
sujet plutôt que sur les traits du visage. Le croquis ne révèle donc pas l’ambition d’un portrait, mais une étude détaillée de sa tenue.
Présentée aux côtés du Hallebardier , se trouve également le Portrait d'un jeune homme au bonnet rouge
, issu d'une collection privée londonienne, qui aurait pu être un
certain Carlo Neroni (dont on sait peu de choses): l'identité du sujet
ayant été perdu au cours du dix-septième siècle, bien que, d'après un
inventaire daté de 1733, il soit supposé être Masaniello, le célèbre
rebelle napolitain du seizième siècle.
Ce portrait d'un jeune homme habillé avec beaucoup de minutie et
fier, surpris en train de dissimuler (ou de brandir?) une mystérieuse
lettre au contenu inconnu à l'intérieur de son blouson en cuir rivalise
avec le Hallebardier pour sa beauté stupéfiante.
Pygmalion
illustre la première histoire racontée par Ovide: comment une prière à
la déesse Vénus parvient à transformer une statue en ivoire en une femme
vivante.
Il est maintenant largement admis que ce tableau est en fait de
Bronzino, élève de Pontormo, et donc en fait une collaboration entre les
deux: cette hypothèse gagne du poids en voyant comment la figure de la
jeune femme a été extraite d'un dessin du maestro. Pontormo de Vénus et Cupidon , alors qu'il est certain que l'élève Bronzino a représenté la figure de Pygmalion en copiant un autre croquis de Pontormo de Saint François d'Assise en prière , et exécuté dans le cadre de la Sainte Famille à la demande de Francesco Pucci pour la chapelle funéraire de sa famille à l'église de San Michele Visdomini.
Sans aucun doute les couleurs à couper le souffle et les géométries
dynamiques mises en évidence par la Visitation récemment restaurée sont impressionnantes.
Dans le retable complet, propriété de l'église paroissiale de Saints
Michel et François de Carmignano, Pontormo met en scène la rencontre
émouvante et une profonde étreinte entre les deux cousines - la future
mère de Jésus et la future mère de St Jean-Baptiste, qui échangent un
regard expressif d'une profonde sérénité.
Ce qui contraste avec l'expression du visage des deux femmes
plus jeunes, nous regardant, spectatrices, avec la prescience de
l'immense et significatif sacrifice et du sacrifice qu'elles doivent
supporter, et de la douleur profonde qui découlera de ces événements
miraculeux. .
Situés dans un groupe en forme de losange au centre de la pala, à l’ instar de Four Naked Women
(Collection privée, Los Angeles) d’Albrecht Dürer, un artiste qui a
profondément marqué Pontormo, elles occupent l’espace comme une sorte d'horreur troublante dans le vide, un effet accentué
par les immeubles de grande hauteur et sans particularités de l’autre
côté, ainsi que par la tache de ciel un peu sombre et sombre qui encadre
la scène d’en haut.
Pour la première fois, la Visitation est complétée par le dessin préparatoire de Pontormo, complété par la quadrettatura - des sections mise au carré et prêtes à être transférées sur la toile.
«
L'impression omniprésente de Jacopo Carrucci da Pontormo en tant que
personnage excentrique, colporté pour la première fois par Giorgio
Vasari dans son livre Vies des artistes (1568), a été profondément
modifiée par des recherches historiographiques plus récentes - selon
Eike Schmidt, directeur de la Gallerie degli Uffizi ».
J. Paul Getty Museum - Los Angeles
Jusqu'au 28 avril 2019
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