Installation view of “Siena: The Rise of
Painting, 1300–1350,” on view Oct. 13, 2024–Jan. 26, 2025 at the
Metropolitan Museum of Art in New York (photo: Eileen Travell, courtesy
of The Met).
Pour une visite à New York ce sera un peu juste, mais l'exposition ira à la National Gallery de Londres au printemps.
Simone Martini, “Christ Discovered in the Temple” (1342) (National Museums Liverpool)
Duccio di Buoninsegna, Madonna and Child. Tempera and gold on wood, 9 3/8 × 6 1/2 inches. Courtesy the Metropolitan Museum of Art.
Barna da Siena, “The Mystic Marriage of Saint Catherine” (circa 1340)
Credit Museum of Fine Arts, Boston, Sarah Wyman Whitman Fund
“Christ Carrying the Cross” (circa 1335) (Paris, Musée du Louvre)
Installation view: Siena: The Rise of Painting, 1300–1350, The Metropolitan Museum of Art, New York, 2024–25. Courtesy the Metropolitan Museum of Art
Duccio di Buoninsegna, The Virgin and Child with Saints Dominic and Aurea, and Patriarchs and Prophets (ca. 1312-15) in "Siena: The Rise of Painting,1300-1350” at the Metropolitan Museum of Art. Photo by Ben Davis.
Simone Martini, Saint John the Evangelist (1320) in “Siena: The Rise of Painting, 1300-1350.” Photo by Ben Davis.
Detail of Duccio di Buoninsegna, Temptation of Christ on the Mountain (1308–11). Photo by Ben Davis.
Unidentified French artist, Gabled Polytych (1380s). Photo by Ben Davis.
Pietro Lorenzetti, Tarlati Polyptych (1320) in “Siena: The Rise of Painting, 1300-1350.” Photo by Ben Davis.
Pietro Lorenzetti, Tarlati Polyptych (1320) in “Siena: The Rise of Painting, 1300-1350.” Photo by Ben Davis.
Duccio di Buoninsegna, Maestà Altarpiece (ca. 1308–1311). Collection of Siena Cathedral.
Encore une accumulation de merveilles ....avec au milieu le souvenir de mes 3 passages à Sienne ___ toujours trop courts . Un frangin ,qui avait les moyens, y allait tous les ans pour le Palio ..Rhââ pas lovely ! Mais ...Revenons à nos moutons...et au regrettable écueil du polyPtyque en ivoire. On peut dire qu'il m'a fait naviguer et chercher et chercher encore.......Pour en trouver un qui ne soit pas flou. Hélas, c'est à croire que cette merveille n'a jamais été photographié qu'une seul fois et par un seul photographe : Ben Davis ...ici il est un peu moins flou , c'est donc blogspot qui ne lui rend pas justice___ [ ou qui aggrave la situation]__
Allegory of Fortune , about 1530, Dosso Dossi (Giovanni di Niccolò de Lutero) oil on canvas. The J. Paul Getty Museum. S'inspirant de la sculpture classique et de l'étude du modèle vivant, les artistes de la Renaissance ont placé le nu au cœur de leur art, en créant des représentations réalistes, vibrantes et variées du corps humain. Ce moment de transformation est celui qui façonnerait le cours de l’histoire de l’art européenne et résonnerait jusqu’à nos jours. « The Renaissance Nude » retrace la montée du nu au cours d'un siècle avec des chefs-d'œuvre réalisés en Italie, en France, en Allemagne et aux Pays-Bas à partir du début du XVe siècle jusqu'au début du 16ème siècle. The Renaissance Nude Royal Academy of Arts - Londres Jusqu'au 2 juin 2019
Alessandro Allori - La tentation de saint Benoît - c. 1587 Fitzwilliam Museum, Cambridge Un certain jour, alors qu'il était seul, le tentateur se trouva là. Un petit oiseau noir, vulgairement appelé merle, se mit à voleter autour de sa tête et à insister avec importunité près de son visage à tel point qu'on pouvait le prendre à la main, si du moins le saint homme avait voulu le saisir. Mais, sur un signe de croix, l'oiseau s'en alla. Cependant, l'oiseau parti, il s'ensuivit une telle tentation de la chair que jamais l'homme de Dieu n'en avait connue de si grande. En effet, il avait vu une certaine femme autrefois que l'esprit malin lui ramena devant les yeux de l'âme et la beauté de celle-ci alluma un si grand feu dans l'esprit du serviteur de Dieu que la flamme de l'amour pouvait à peine se contenir dans sa poitrine, et déjà, presque vaincu par la volupté, il songeait quitter le désert. Mais, bien vite, sous le rega...
Yvan Francis LE LOUARN, dit CHAVAL (1915-1968) "- Soutiens Georges ! ..." Estampe, signée dans la planche en bas à droite. Chaval (Yvan-Francis Le Louarn, 1915-1968) est mort il y a déjà cinquante ans. Je ne vais pas utiliser le poncif habituel " ses dessins n'ont pas pris une ride ", mais il y a beaucoup de ça. Il faut remonter à 2008 et l' exposition controversée de Bordeaux (note 1) pour trouver Chaval en tête d'affiche. Dans ce billet, il ne s'agit que d'un lot de dessins originaux qui sont passés dans une vente aux enchères.
La naissance des grands magasins. Mode, design, jouets, publicité, 1852-1925 Musée des Arts décoratifs, Paris Jusqu'au 13 octobre 2024 L'exposition au Musée des Arts décoratifs s’intéresse à la naissance des grands magasins dans le contexte historique, politique et social du Second Empire, à leur développement, à leur âge d’or et enfin à leur consécration lors de l’Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes de 1925. À partir des collections de publicité, de mode, de jouet et d’arts décoratifs de l’institution, le parcours s’attache à montrer en quoi les grands magasins sont les témoins de la révolution industrielle, des transformations urbanistiques du Baron Haussmann, de l’ascension de la bourgeoisie autant que de la construction de l’image de la Parisienne.
Encore une accumulation de merveilles ....avec au milieu le souvenir de mes 3 passages à Sienne ___ toujours trop courts . Un frangin ,qui avait les moyens, y allait tous les ans pour le Palio ..Rhââ pas lovely ! Mais ...Revenons à nos moutons...et au regrettable écueil du polyPtyque en ivoire. On peut dire qu'il m'a fait naviguer et chercher et chercher encore.......Pour en trouver un qui ne soit pas flou. Hélas, c'est à croire que cette merveille n'a jamais été photographié qu'une seul fois et par un seul photographe : Ben Davis ...ici il est un peu moins flou , c'est donc blogspot qui ne lui rend pas justice___ [ ou qui aggrave la situation]__
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