Edvard Munch - Lebenslandschaft - Museum Barberini, Potsdam

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Edvard Munch - Sternennacht, 1922–24
Öl auf Leinwand, 140 × 119 cm
Munchmuseet, Oslo


Edvard Munch : Lebenslandschaft est la première exposition sur les paysages d'Edvard Munch et se concentre sur son approche de la nature. D’une part, Edvard Munch considérait la nature comme une puissance cycliquement auto-renouvelée ; de l’autre, il y voyait le reflet de sa propre tourmente intérieure. Munch a développé une compréhension panthéiste de la nature, qu’il a projetée sur les forêts et les côtes norvégiennes. Le temps dramatique représenté dans ses peintures est particulièrement frappant à la lumière de la crise climatique actuelle.

Edvard Munch - Mädchen auf der Brücke, 1902
Öl auf Leinwand, 100 × 102 cm
Privatsammlung

 

 

L’art d’Edvard Munch est avant tout connu pour ses explorations saisissantes des émotions humaines profondes. Cependant, tout au long de sa carrière, sa forte fascination pour le monde naturel a joué un rôle peut-être aussi important que son intérêt pour les dimensions psychiques de l’existence. Reflet de sa vaste imagination et de sa sensibilité, Munch a exploré les motifs naturels et le genre du paysage afin de remettre en question la place de l’humanité dans un cycle cosmique de la vie et de célébrer la beauté des éléments ainsi que les pouvoirs transformateurs de la nature.

 

Edvard Munch - Frau mit Kürbis, 1942
Öl auf Leinwand, 130 × 100,5 cm
Munchmuseet, Oslo

 

 

Malgré le rôle majeur que joue le monde naturel dans la production de Munch, peu de recherches soutenues ont été menées sur le sujet. L’exposition Edvard Munch : Lebenslandschaft est la première tentative majeure visant à explorer en profondeur l’importance des représentations de la nature par Munch et à remettre en question les conceptions courantes. En présentant des œuvres moins connues aux côtés de certaines de ses peintures les plus célèbres, L'exposition Lebenslandschaft met en lumière les idées artistiques, scientifiques et philosophiques qui ont influencé le travail de Munch et montre comment son art résonne avec la crise climatique actuelle. L’époque de Munch a été marquée par une prise de conscience des dangers du changement climatique liés à l’industrialisation et à l’urbanisation croissantes dans toute l’Europe. Dans le même temps, les avancées scientifiques ont contribué à promouvoir une nouvelle compréhension des complexités du monde naturel. Le caractère multidimensionnel et ouvert des visions de Munch rend ses œuvres très pertinentes à une époque hantée par l’instabilité des systèmes naturels et par des scénarios profondément troublants de changement climatique futur.

 

Edvard Munch - Die Sonne, 1910–1913
Öl auf Leinwand, 163,5 × 202,5 cm
Munchmuseet, Oslo

 

 

Pour Ortrud Westheider, directrice du Musée Barberini de Potsdam : " Les œuvres de Munch sont encore inégalées par leur expressivité émotionnelle et leur modernité écrasante, et pour cause : pour beaucoup de gens, son art est un symbole de leurs propres sentiments. Avec la première exposition consacrée exclusivement aux représentations de paysages de Munch, nous ouvrons une facette de son œuvre jusqu'à présent peu représentée, et les conditions météorologiques dramatiques dans ses peintures revêtent une urgence particulière, en particulier dans le contexte de la catastrophe climatique imminente. . Nous nous considérons très chanceux de pouvoir exposer des œuvres d'art provenant de certaines des collections les plus remarquables au monde, avec le Munchmuseet d'Oslo comme principal prêteur et d'autres prêts du Museum of Modern Art de New York ou du Dallas Museum of Art, entre autres."
 
 
Edvard Munch - Der gelbe Baumstamm, 1912
Öl auf Leinwand, 129,5 × 159,5 cm
Munchmuseet, Oslo

Edvard Munch - Gewitterlandschaft, 1902/03
Öl auf Leinwand, 74 × 95 cm
Privatsammlung

 

 



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