Dancing with Myself à la Punta della Dogana - Venise
Claude Cahun - Autoportrait, 1929
Gelatin-silver print - 42 x 34 cm
Pinault Collection
|
À partir du dimanche 8 avril, la Punta della Dogana accueille l’exposition collective « Dancing with
Myself », dont le commissariat est assuré par Martin Bethenod et Florian Ebner. Née de la collaboration entre la Pinault Collection et le Museum Folkwang de Essen, où elle a été présentée dans
une première version en 2016, « Dancing with Myself » a été profondément renouvelée pour les
espaces de Punta della Dogana, avec près de 60 œuvres qui ne figuraient pas dans l’exposition en
Allemagne.
John Coplans - Self-Portrait (Hand with Buttocks), 1987
Gelatin silver print - 43,7 x 53,4 cm
Folkwang Museum © John Coplans Trust
|
« Dancing with Myself » s’attache à souligner l’importance primordiale du rôle de l’artiste en tant qu’acteur et matériau de sa propre création, depuis les années 1970 jusqu’à aujourd’hui. À travers une grande variété de pratiques et de langages artistiques (photographie, vidéo, peinture, sculpture, installation...), de cultures, d’origines géographiques, de générations et d’expériences divers, l’exposition établit une tension entre des attitudes très différentes : entre la mélancolie de la vanité et le jeu ironique des identités, entre l’autobiographie politique et la remise en question existentielle, entre le corps en tant que sculpture, effigie ou fragment, et sa substitution symbolique.
Quatre grandes thématiques – mélancolie, jeux d’identité, autobiographies politiques, matière première – se développent dans les espaces de la Punta della Dogana le long d’un parcours fluide à travers 140 œuvres. Les 116 œuvres provenant de la Collection Pinault, dont plus de 80 jamais présentées à Venise, entrent en dialogue avec un choix d’œuvres de la collection du Museum Folkwang.
L’exposition inclut 32 artistes, dont Marcel Bascoulard, Marcel Broodthaers, Damien Hirst et Giulio Paolini, qui rejoignent les artistes déjà présents à Essen en 2016.
Le grand format des autoportraits de Rudolf Stingel, les œuvres emblématiques des débuts de Gilbert & George, les sculptures d’Alighiero Boetti, d’Urs Fischer, de Robert Gober et de Maurizio Cattelan, les photographies de Cindy Sherman qui affrontent la représentation postmoderne des rôles traditionnels, les œuvres de LaToya Ruby Frazier, de Paulo Nazareth, de Adel Abdessemed et de Lili Reynaud-Dewar imprégnées de critique sociale et politique... instaurent un dialogue dynamique qui reflète la vision de soi propre à l’art du XXème siècle à nos jours et transporte le visiteur au cœur des débats contemporains.
Urs Lüthi - Tell me who stole your smile, 1974
Portfolio with 8 offset
prints. 38 x 30 cm
Folkwang Museum
|
LaToya Ruby Frazier. Momme (Floral Comforter), 2008
gelatin silver print. 40 x 50,8 cm
Pinault Collection © LaToya
Ruby Frazier
Courtesy The Artist and
Gavin Brown's enterprise, New York /Rome
|
Roni Horn - a.k.a., 2008-2009
30 paired photographs. Inkjet prints on rag paper. 38.1 x 33 cm
Pinault Collection
Courtesy of the artist.
Photo by Hermann Feldmann
|
Cindy Sherman. Untitled #578, 2016
dye sublimation metal print. 128.3 x 121.9 cm
Pinault Collection
Courtesy of the artist and Metro Pictures, New York
|
Rudolf Stingel - Untitled
(After Sam), 2007
Oil on canvas - 335,3 x 457,2 cm
Pinault Collection
Photo by Ellen Page Wilson, Courtesy the artist
|
Rudolf Stingel - Untitled, 2012
Oil on canvas. 304.8 x 255.3 cm
Pinault Collection
Photo by Tom Powell Imaging, Courtesy the artist
|
Commentaires
Enregistrer un commentaire